PINK FLOYD: Περνούν το δημιουργικό αδιέξοδο του 1971 με καρπό το “Meddle”

ΣΑΝ ΣΗΜΕΡΑ - 30 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Το “Meddle” είναι το έκτο στούντιο άλμπουμ του αγγλικού progressive rock συγκροτήματος Pink Floyd, που κυκλοφόρησε από την Harvest Records τον Οκτώβριο του 1971. Το άλμπουμ προέκυψε ουσιαστικά μεταξύ των περιοδειών του συγκροτήματος, από τον Ιανουάριο έως τον Αύγουστο του 1971 σε μια σειρά από τοποθεσίες στο Λονδίνο, συμπεριλαμβανομένων των EMI Studios (τώρα Abbey Road Studios) και Morgan Studios.

Χωρίς υλικό για να δουλέψουν και χωρίς ξεκάθαρη ιδέα για την κατεύθυνση του άλμπουμ, το συγκρότημα επινόησε μια σειρά από καινοτόμα πειράματα που τελικά ενέπνευσαν το χαρακτηριστικό κομμάτι του άλμπουμ “Echoes”. Αν και τα μεταγενέστερα άλμπουμ του συγκροτήματος θα ενοποιούνταν με ένα κεντρικό θέμα με στίχους γραμμένους εξ ολοκλήρου από τον Roger Waters, το “Meddle” ήταν μια ομαδική προσπάθεια με στίχους κυρίως από τον Waters και θεωρείται ένα μεταβατικό άλμπουμ μεταξύ του συγκροτήματος που επηρεάστηκε από τον Syd Barrett στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και την εποχή του Waters. Ένα μόλις single, το “One of These Days” b/w “Fearless”, κυκλοφόρησε από το άλμπουμ.

Το εξώφυλλο έχει ερμηνευτεί από τον δημιουργό του Storm Thorgerson ότι είναι ένα αυτί κάτω από το νερό, όπως και με πολλά προηγούμενα άλμπουμ που σχεδίασε η Hipgnosis, αν και ο Thorgerson ήταν δυσαρεστημένος με το τελικό αποτέλεσμα.

Το άλμπουμ έγινε δεκτό από τους κριτικούς κατά την κυκλοφορία του και ήταν εμπορικά επιτυχημένο στο Ηνωμένο Βασίλειο, αλλά η ανεπαρκής δημοσιότητα από την πλευρά της αμερικανικής εταιρείας Capitol Records του συγκροτήματος οδήγησε σε χαμηλές πωλήσεις εκεί κατά την αρχική κυκλοφορία.

Όπως αναφέρθηκε, χωρίς ένα κεντρικό θέμα για το έργο, το συγκρότημα χρησιμοποίησε διάφορες πειραματικές μεθόδους σε μια προσπάθεια να τονώσει τη δημιουργική διαδικασία. Μια άσκηση περιελάμβανε κάθε μέλος να παίζει σε ξεχωριστό κομμάτι, χωρίς αναφορά στο τι έκαναν τα άλλα μέλη. Το τέμπο ήταν εντελώς τυχαίο ενώ το συγκρότημα έπαιζε γύρω από μια συμφωνημένη δομή συγχορδίας και διαθέσεις όπως “τα πρώτα δύο λεπτά ρομαντικά, τα επόμενα δύο up tempo”. Κάθε ηχογραφημένη ενότητα ονομάστηκε, αλλά η διαδικασία ήταν σε μεγάλο βαθμό αντιπαραγωγική. Μετά από αρκετές εβδομάδες, δεν είχε δημιουργηθεί κανένα πλήρες τραγούδι.

Μετά από αυτά τα πρώτα πειράματα – που ονομάζονταν “Nothings” – το συγκρότημα ανέπτυξε το “Son of Nothings”, το οποίο ακολούθησε το “Return of the Son of Nothings” σαν τίτλος εργασίας του νέου άλμπουμ, το οποίο τελικά εξελίχθηκε σε “Echoes”.

1939– Γεννιέται η Grace Slick, Αμερικανίδα τραγουδίστρια, τραγουδοποιός, καλλιτέχνης και ζωγράφος. Ο Slick ήταν ένα βασικό πρόσωπο στην πρώιμη ψυχεδελική μουσική σκηνή του Σαν Φρανσίσκο στα μέσα της δεκαετίας του 1960. Με μια μουσική καριέρα που εκτείνεται σε τέσσερις δεκαετίες, εμφανίστηκε για πρώτη φορά με τους The Great Society, αλλά είναι περισσότερο γνωστή για τη δουλειά της με τους Jefferson Airplane και τα μετέπειτα διάδοχα συγκροτήματα Jefferson Starship και Starship. Οι Slick και Jefferson Airplane απογείωσαν τη φήμη τους με το άλμπουμ τους του 1967 “Surrealistic Pillow”, το οποίο περιελάμβανε τις δέκα κορυφαίες επιτυχίες του Billboard “White Rabbit” και “Somebody to Love”. Μαζί με τους Starship, τραγούδησε τις δύο νούμερο ένα επιτυχίες, τα “We Built This City” και “Nothing’s Gonna Stop Us Now”. Κυκλοφόρησε επίσης τέσσερα σόλο άλμπουμ. Η Slick αποσύρθηκε από τη μουσική το 1990, αλλά συνεχίζει να δραστηριοποιείται στον τομέα των εικαστικών τεχνών. Μπήκε στο “Rock and Roll Hall of Fame” το 1996 σαν μέλος των Jefferson Airplane.

1983– Το “Melissa” είναι το ντεμπούτο στούντιο άλμπουμ του πρωτοπόρου δανικού heavy metal συγκροτήματος Mercyful Fate, που ήταν το πρώτο άλμπουμ που κυκλοφόρησε από την Roadrunner Records. Αυτή ήταν επίσης η πρώτη προσπάθεια των Mercyful Fate για επίσημη κυκλοφορία στις Ηνωμένες Πολιτείες μέσω της Megaforce Records, καθώς το ομώνυμο EP ήταν μια πολύ περιζήτητη εισαγωγή και οι ηχογραφήσεις του BBC ήταν διαθέσιμες μόνο σε κασέτες bootleg. Το  “Melissa” έχει αναγνωριστεί ως ένα από τα πρώτα παραδείγματα ακραίου μέταλ και συχνά θεωρείται ότι έχει σημαντική επιρροή στα αναπτυσσόμενα τότε είδη thrash metal, black metal και death metal.

Κάποιο από το υλικό του άλμπουμ είχε τις ρίζες του σε demo που ηχογραφήθηκαν όταν οι μουσικοί ήταν μέλη των underground συγκροτημάτων Black Rose and Brats: Το “Curse of the Pharaohs”, το οποίο είχε αρχικά τον τίτλο “Night Riders” σε ένα παλιό demo των Brats, και του άλλαξαν τίτλο όταν ο King Diamond άλλαξε τους στίχους που γράφτηκαν αρχικά από τον μπασίστα των Brats. . Το άλμπουμ περιέχει επίσης το “Satan’s Fall”, το οποίο, όπως θυμάται ο Michael Denner, χρειάστηκε χρόνια για να το μάθει και προκάλεσε ένα απόκοσμο συναίσθημα τις λίγες φορές που το άκουγε. Ο Hank Shermann έγραψε τη μουσική για αυτό το τραγούδι, το οποίο συντέθηκε κατά τη διάρκεια πολλών άγρυπνων νυχτών με την κιθάρα του στο σαλόνι του. Το συγκρότημα συνέχιζε να δοκιμάζει το τραγούδι για μεγάλο χρονικό διάστημα στην ημιτελή του μορφή, καθώς ο Shermann πρόσθετε συνεχώς νέα μέρη. Σύμφωνα με τον Denner, υπάρχουν περίπου δεκαέξι διαφορετικά riff στο “Satan’s Fall”, το οποίο ήταν το μεγαλύτερο τραγούδι της μπάντας με διάρκεια πάνω από 11 λεπτά, έως ότου η μπάντα κυκλοφόρησε το “Dead Again”, στο οποίο το ομώνυμο κομμάτι είναι διάρκειας 13 λεπτών.

Το 2005, η Roadrunner Records επανακυκλοφόρησε αυτό το άλμπουμ με πολλά bonus κομμάτια και ένα μπόνους DVD. Η μουσική έχει καταχωρηθεί στον Hank Shermann και οι στίχοι στον King Diamond.

1985– Το “Spreading the Disease” είναι το δεύτερο στούντιο άλμπουμ του αμερικανικού heavy/thrash metal συγκροτήματος Anthrax, που κυκλοφόρησε από την Megaforce Records και την Island Records. Ήταν το πρώτο άλμπουμ του συγκροτήματος με τον τραγουδιστή Joey Belladonna και τον μπασίστα Frank Bello. Μια ειδική έκδοση του άλμπουμ σε δύο δίσκους κυκλοφόρησε το 2015, γιορτάζοντας την 30ή επέτειό του.

Μετά την ολοκλήρωση της περιοδείας των Anthrax για την προώθηση του “Fistful of Metal”, ο τραγουδιστής Neil Turbin εκδιώχθηκε από το συγκρότημα. Ο Mat Fallon τον αντικατέστησε, αλλά γρήγορα απολύθηκε επειδή δεν είχε αυτοπεποίθηση στο στούντιο. Ο παραγωγός Carl Canedy πρότεινε στην ομάδα να κάνει ακρόαση στον Joey Belladonna, ο οποίος δεν ήταν εξοικειωμένος με το thrash metal. Αν και τα μέλη του συγκροτήματος δεν ήταν ευχαριστημένα με το μουσικό υπόβαθρο του Belladonna, τον προσέλαβαν και έκλεισαν μερικές συναυλίες με τον νέο τους frontman. Το “Spreading the Disease” ηχογραφήθηκε στα Pyramid Sound Studios στην Ιθάκη της Νέας Υόρκης με τον Canedy, ενώ ο Jon Zazula βοήθησε σαν εκτελεστικός παραγωγός. Το άλμπουμ περιείχε το single “Madhouse”, για το οποίο γυρίστηκε και βίντεο, αλλά δεν έτυχε μεγάλης προβολής στο MTV, επειδή ο σταθμός πίστευε ότι το περιεχόμενο ήταν εξευτελιστικό για τους ψυχικά τρελούς.

1989– Το “Flying in a Blue Dream” είναι το τρίτο στούντιο άλμπουμ του κιθαρίστα Joe Satriani, που κυκλοφόρησε από τη Relativity Records. Είναι ένα από τα πιο δημοφιλή άλμπουμ του Satriani και η δεύτερη κυκλοφορία του με τα υψηλότερα charts μέχρι σήμερα, φτάνοντας στο Νο. 23 του Billboard 200 των ΗΠΑ και παραμένοντας σε αυτό το chart για 39 εβδομάδες, καθώς και στο top 40 του τρεις άλλες χώρες.

Τέσσερα singles έφτασαν στο Mainstream Rock chart του Billboard: το “I Believe” και το “Back to Shalla-Bal” και τα δύο στο Νο. 17, το “Big Bad Moon” στο Νο. 31 και το “One Big Rush” στο Νο. 36. Το “Flying in a Blue Dream” έγινε στις 25 Ιανουαρίου 1990 και έλαβε υποψηφιότητα για την Καλύτερη Rock οργανική εκτέλεση στα Βραβεία Γκράμι του 1991,στην  τρίτη τέτοια υποψηφιότητα του Satriani.

Avatar photo
About Γιώργος Γεωργίου 886 Articles
Αν και από την τρυφερή ηλικία των ισχυρών δονήσεων κυνηγούσε την άκρη του Ουράνιου Τόξου, κάποια στιγμή στην εφηβεία του ανακάλυψε πως γεννήθηκε με ένα Triryche σημάδι, έστω και αν αυτό τον πρόδωσε μόλις τον οδήγησε στη Γη της Επαγγελίας. Ψάχνοντας για μια καλύτερη ζωή ένωσε το αγαπημένο του δίπολο, από το απόλυτο Καναδικό τρίο ως τα παλικάρια του "Νησιού" από το Aylesbury που ανάστησαν ένα ιδίωμα με τον Ψηλό ποιητή-ψάρι και αγκάλιασαν το μέλλον με τον κύριο "Η". Έμαθε και συνεχίζει να αγαπά με το ίδιο πάθος τους μεγάλους του τσίρκου της μουσικής αλλά και τα άγνωστα ευρήματα των ατέλειωτων ανασκαφών, όπως αγαπά και τις υπερβάσεις στα μουσικά ιδιώματα και άνετα θα έπινε κουβάδες από καφέ με τον Martin Walkyier και τον Paddy McAloon στο ίδιο τραπέζι. Ένας από τους διακαείς πόθους του με το πληκτρολόγιο ή την "πένα" είναι να συμφιλιώσει την παραδοσιακή prog metal παράταξη με τους μοντέρνους πιονιέρους του χώρου, μένοντας με πάθος ετοιμοπόλεμος σε κάθε προειδοποίηση της μοίρας για την εξάπλωση των λεπρών. Δυσκολεύεται ακόμα και σήμερα να δραπετεύσει από τις σελίδες του Σαρτρ, έστω και αν ο άνθρωπος είναι καταδικασμένος να είναι ελεύθερος. Σιχαίνεται τη σοβαροφάνεια, τον φασισμό κάθε απόχρωσης και τον Κούγια. Ο κινηματογράφος μάλλον στένεψε πολύ γι' αυτόν μετά το "Διάφανο Δέρμα", ενώ όταν κοιτάζει το Subbuteo με μεγεθυντικό φακό, προτιμά οι ομάδες του σε οποιοδήποτε χορτάρι του πλανήτη να φοράνε βυσσινί.